FESTIVAL 2005-2006
MACBETT
de
Eugène IONESCO
MISE EN SCENE
CLAUDIE LEMONNIER
Avec
Gérard BLEYRA (Macbett)
Philippe GLORENNEC (Banco – Macol)
Philippe FOUILLOUX (l’Archiduc Duncan)
Daniela TROTTBERGER (Lady Duncan – Première Sorcière – Lady Macbett)
Elsa BERTRAND (la suivante – Deuxième Sorcière - une femme du peuple)
Isabelle BRETON
(le limonadier – le soldat blessé – une geisha une servante- une femme du peuple)
André ARNAUD ( Candor – un convive - un homme du peuple)
Marie-Laure MARMILLOT (Glamiss –une geisha- un moine– un convive)
Bruno MAERTEN (un soldat – l’ordonnance – un convive)
Martine MACE ( la femme au bébé )
LUMIERES : Gabrielle MARTIN
DECOR ET AFFICHE : André ARNAUD
COSTUMES ET COIFFURES : Martine MACE
MASQUE- MAQUILLAGES : Danielle LEONARD
MUSIQUES : Extraits :Tambours du Bronx- Le Seigneur des Anneaux – Dracula
( de F.F Coppola) – Musiques de Cirque - Pink Floyd – Wagner etc…
Aide en art du geste martial : Michel ACHILLI
REPRISE DE NOTRE CREATION 2005
FESTIVAL 2006 Au THEATRE DE L’ETINCELLE à 21H MACBETT d’Eugène IONESCO
« MACBETT avec 2 T… » disait IONESCO lui-même en parlant de sa pièce… Autrement dit, ne pas confondre avec le grand MACBETH de SHAKESPEARE... Et pourtant… Il s’agit bien de la même histoire, l’histoire de l’ambition démesurée des hommes pour accéder au pouvoir et qui, pour y parvenir, n’hésitent pas à voler, trahir, assassiner… La pièce de SHAKESPEARE, comme celle de IONESCO, est une succession de luttes, complots, guerre civiles, un raccourci de ce que vit le monde depuis sa création… Depuis l’antiquité jusqu’à nos jours le monde s’est construit grâce, si l’on peut dire, à ces moteurs que sont l’ambition et la cupidité des hommes… L’Histoire se répète depuis toujours et c’est ce phénomène de répétition qui est le propre de la pièce du maître de l’absurde. IONESCO a même poussé cette idée à son paroxysme en faisant proférer à MACBETT et BANCO, les deux généraux de l’Archiduc DUNCAN, la même tirade mot pour mot. « Bonnet blanc, Blanc bonnet » pourrait être la phrase la plus représentative de cette pièce.
« …Il y a, au départ un peu de mécanique plaqué sur du vivant. C’est comique. Maiss’il y a de plus en plus de mécanique et de moins en moins de vivant, cela devient étouffant, tragique, parce qu’on a l’impression que le monde échappe à notre esprit… Cette impression angoissante du monde qui nous échappe, c’est celle que doit avoir l’apprenti sorcier…. » IONESCO La pièce s’ouvre sur un complot et se termine sur une vision apocalyptique des années à venir …C’est ce qui a fait dire que cette pièce était « la plus noire de l’auteur mais aussi la plus drôle » car IONESCO semble nous dire qu’il vaut mieux rire que pleurer de la bêtise humaine, ce constat est si terrible que seul le rire énorme et la dérision peuvent nous permettre de le supporter, nos écrans de TV nous le prouvent tous les jours … Chez SHAKESPEARE comme chez IONESCO on trouve aussi une dimension fantastique et donc essentiellement théâtrale : le rôle joué par les sorcières et le destin qui se jouent des hommes en les manipulant et en les aidant à assouvir leurs plus mauvais désirs.
Cependant, on sent très bien que dans la pièce de IONESCO elles n’ont pas beaucoup de mal à les convaincre et ne servent que de catalyseur à leur ambition . Après « L’ATELIER » de Jean-Claude Grumberg, traitant des années noires de l’occupation en France et des traces laissées dans les vies du petit peuple de Paris, et « CHICAGO BLUES » de Guy Foissy qui nous parlait de la société actuelle, de ses dangers et de ses espoirs, nous abordons avec « MACBETT » un propos plus large, une réflexion politique et philosophique sur le monde passé, présent et à venir … Et une fois encore, comme dans toutes les pièces que notre Compagnie a présenté depuis 20 ans déjà, le rire est omniprésent allégeant le propos et permettant de survivre…
« La vie n’est qu’une ombre en marche, un pauvre acteur Qui s’agite pendant une heure sur la scène Et alors on ne l’entend plus ; c’est un récit Conté par un idiot, plein de son et de furie, Ne signifiant rien. » SHAKESPEARE
NOTES DE MISE-EN-SCENE La Compagnie LA TARASQUE a eu le privilège en Mai 2004 d’être invitée au Japon au THEATRE KAÏ de TOKYO où elle a présentée « Chicago Blues » en version française conjointement à la version japonaise du Théâtre Guy FOISSY de TOKYO dirigé par Mr. Masao TANI. Cette expérience nous a tous marqués et lorsque j’ai commencé à travailler sur « MACBETT », il m’est apparu que cette pièce était très proche de la B.D quelque part entre SHAKESPEARE et MONTY PYTHON !… Nous avons donc ciblé les costumes, les décors dans ce sens et la pièce devient une sorte de « MANGA » baroque avec quelques clins d’oeils à l’Ecosse, patrie de Macbett (et Macbeth) …la dérision passe à travers le jeu des acteurs, leur aspect physique, la musique omniprésente où l’on retrouvera : LE SEIGNEUR DES ANNEAUX , DRACULA de COPPOLA, PINK FLOYD, WAGNER, de la MUSIQUE DE CIRQUE, les TAMBOURS DU BRONX etc… etc … Pour ce qui est de la scénographie, seul décor : une toile de fond représentant un arbre mort qui suggère de façon très symbolique le champ de bataille. Cette toile permettra de jouer avec la lumière avec plusieurs ambiances selon les scènes et des effets de contre-jour pour les scènes des sorcières agrémentés de fumées colorées.
A part ce décor, un trône et quelques éléments scéniques suffiront à déterminer les différents lieux de l’action : le champ de bataille et le Palais de l’Archiduc. Claudie LEMONNIER
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